就生理學而言：切花活著嗎？腦死活著嗎？有諸多討論空間.
一屋子切花的花藝師，終止事業轉而照顧腦死的女兒，是重要的暗示. 然而，臺灣和日本的法律對死亡的定義採心搏停止說，唯在器官移植時例外採腦死說；腦死但心臟仍搏動著，就是活著；刺殺腦死但心臟仍跳動的人，當然是殺人，非損毀屍體. 也因此，在臺灣，插管上維生儀器的人，必須在家屬全體同意下，醫生才能移除維生儀器，未獲同意就移除維生儀器，即為殺人. 另外，臺灣人把所有無法自主活動的病患視為植物人，非死者，帶植物人出門晒太陽出席活動是親情表現較不受排拒. 這部電影，只是溫和且平順地說完一個故事. 由短評看來，不少人根本撈不到東野圭吾以數萬字著作討論各方（也包含道德上及一般人的觀感上）對死亡定義不同而產生的矛盾與困境. 撈不到這個中心命題，原著與這部電影當然沒有重點. 在出门玩等人的空档看的开篇，最初一股子网络烂片的味道，一堆网红脸，廉价服化道，劣质特效，伏笔埋得很浅，挺容易拉直觉，SOS灯开始的时候我就和家属说，这个应该是个讲循环的故事，结果越看越是属于效仿恐怖游轮，而且相比来说更浅显易懂. 我心说在中国，应该不会有恐怖游轮那样的死循环结局，结果也果然以一场幻象结束. 但这个结局倒也不算敷衍，旁白也有一些主题升华的意思在，而使得全剧不那么低幼及纯粹哗众取宠. 个人觉得如果婚礼最后一幕来一声电话铃响当作结束会更有遐想空间. 缺点是人物性格立不太起来，人物立场和心理线不够清晰，尤其配角意图敷衍. 但令人感动的是这样一个看似低成本的片子，几个梗抓得挺准的，两个转折（一个发SOS，一个打电话求救）在对观众的解谜上层层递进. 拍摄剪辑上也有不少值得称赞的地方，总体青涩但还是不错的. 一部历时三年行程万里心语拍摄的诗意电影《最近的远方》，有爱的地方就是最近的远方. 梦幻超然情真意切的呼唤，讲述竹海女孩和都市美女偶然相遇心灵相通的故事，令人感动落泪灵魂觉悟. 童年导演一路追问一路追寻，千山万水千难万险，人生就是无尽风雨和无限风光的交集走读携手前行，让弱者坚强的精神和强者温柔的情怀开启爱心对话和智慧交流.
